Post etiquetado ‘3d’

12/05/2012

Otra de 3D

Continuando con el tema del 3D, les recomiendo este video.  Se trata de un juego divertido y creativo que puede verse con unas sencillas gafas de 3D tradicionales (como las que se ven en la foto, si no tienes las puedes hacer con celofán rojo y azul).

Que lo disfruten!!!

 

 

 

08/05/2012

Discusiones sobre el cine en 3D

Estimados amigos
Hace un par de años que estoy trabajando fuertemente el tema del 3D desde el punto de vista de lo que implica industrial y artísticamente y he querido reunir en un solo post todo lo que he escrito o hablado sobre el tema.  Me gustaría que se armara una discusión sobre el tema que considere los puntos a favor o en contra del uso creciente de este efecto especial o “truco” (según como se mire) que hoy en día prolifera en el cine.
Mucho se habla ahora del auge del 3D y para muchos jóvenes espectadores éste puede ser el gran descubrimiento de los últimos años.  Muchos seguramente se sorprenderán al saber que el primer aparato de filmación de películas en tercera dimensión fue creado cinco años antes del cine o que el primer largometraje en 3D data de 1922.  Comparto con ustedes este cuadro que ha publicado Panasonic con los hitos del cine en 3D.

Recomiendo también este buen texto sobre la historia del cine en 3D

Así como algunos comentarios que he escrito y se relacionan con esto:
Hollywood: La fábrica de efectos Revista Filmhistoria- Barcelona (España).
¿Es el 3D la tabla de salvación del cine?  Revista Enfoco EICTV- San Antonio de los Baños (Cuba).

Finalmente, un comentario que hice para el portal Cinefunción sobre el tema:

26/04/2012

Artículo en la revista de la EICTV de Cuba


Es para mí un gran placer y orgullo tener la oportunidad de publicar por primera vez en Enfoco, la revista de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños (Cuba), una institución a la que quiero mucho y de la que egresé en 1997 (Taller de Altos Estudios en Dirección Escénica para Cine y TV).  En esta ocasión, la revista Enfoco se centró en el tema de la narrativa transmedia y estuvo coordinado por Vicente Gosciola (Brasil) y Loipa Calviño (Cuba) con la participación para el especial de integrantes de la Red INAV en lo que se constituye en un nuevo producto de nuestro grupo (que ya ha participado en la edición de cinco especiales para revistas en México, Colombia y Cuba).
Mi artículo se llama ¿Es el 3D la tabla de salvación para el cine? y parte de una reflexión que vengo construyendo hace un par de años sobre este sobredimensionado efecto especial.

Aquí puedes descargar la revista completa:
Revista Enfoco EICTV

Y aquí el video institucional de la Escuela:

02/03/2012

La re-invención de la magia. Sobre “Hugo” de Martin Scorsese

El cine es un gran truco óptico y, aunque somos conscientes de que lo es, a menudo lo olvidamos.  La ilusión del movimiento generado por 24 imágenes proyectadas en un segundo es sólo parte de ese gran truco de magia que ha brindado tanta alegría a espectadores de todo el mundo durante 117 años. 
A la magia del cine como tal se suma la magia de la puesta en escena cinematográfica.  Los creadores del cinematógrafo, los hermanos Lumiere, no dimensionaron el cine más que como la posibilidad de llevar un gran espejo a cada espectador para que pudiera ver y verse en la pantalla.  El cine, por lo tanto, no estuvo completo hasta que pioneros como George A. Smith, Robert Paul y George Melies demostraron que el cine no siempre debía representar la realidad, a veces podía también sustituirla y permitirnos la posibilidad de soñar.
George Melies era mago ilusionista y sólo alguien como él podría haber visualizado la magia que el cine podría brindar. Desde los primeros años del siglo XX, el gran Melies construyó enormes escenarios teatrales y experimentó con trucos provenientes de la magia tradicional mezclándolos con los que el nuevo aparato permitía, para llevar a muchos espectadores al delirio de los sueños, permitiéndoles la posibilidad de ver, entre otras cosas, cine a color más de 50 años antes de que éste se inventara.
Pero no es específicamente del señor Melies de quien quiero hablarles, aunque también es protagonista de esta historia y uno de mis ídolos cinematográficos (de hecho, tengo una foto al lado de su tumba en el cementerio Pere Lachaise de Paris).  Hoy quiero hablar de la maravillosa película que nos acaba de regalar el impredecible Martin Scorsese.
Después de deleitarnos por varias décadas con películas violentas y crudas pero muy interesantes y entretenidas, Scorsese nos sorprende al experimentar por primera vez el truco del 3D y una temática apta para toda la familia, que gira en torno a la magia y la fantasía, basada en personajes y situaciones reales.
“La invención de Hugo Cabret” es una película hermosa.  A pesar de la simpleza de este calificativo, creo que engloba todo lo que representa.  El inicio puede ser un poco efectista y nos hace pensar que estamos viendo una película para niños, pero poco a poco va develando la trama para evidenciar la profundidad de lo que quiere decirnos, una historia que realmente nos habla del cine, la magia, la amistad y el reencuentro con el pasado.
Encarnada en el personaje de George Melies (magistralmente interpretado por Ben Kingsley), la nostalgia es la gran protagonista, pero ésta no es una nostalgia que paraliza, si no una que hace homenaje al pasado para proyectar el futuro. No se añoran los “tiempos mejores” del cine, pues se vale para contar la historia del truco más usado en los últimos años por el cine: El 3D.  Además de contar con una narrativa sólida, al usar el 3D en esta película Martin Scorsese da una lección de cine y una gran bofetada a la industria que aun no ha sabido incorporar este efecto como parte de las historias.  Desde este punto de vista, también se trata de una película magistral, en donde la técnica está al servicio de la narrativa, como debe ser.
La narración funciona al mejor estilo de las películas de aventuras y logra realmente enganchar al público infantil sin perder el interés de los adultos, que en el viaje conocen a cada uno de los personajes en todas sus dimensiones. Se destaca, igualmente, el papel de los niños protagonistas así como el de Sasha Baron Cohen, humorista británico (el de Borat y Ali G), que nos ha acostumbrado a un humor grotesco y que aquí interpreta a un sórdido, pero humano personaje.
Se trata de un viaje maravilloso a otros mundos: Al mundo de Verne recreado por Melies, que a su vez es recreado por Scorsese, en una onda maravillosa de homenajes y reconocimientos a los que tanto han hecho por las historias y la industria del cine.
En lo personal, hace mucho tiempo (desde Cinema Paradiso) una película no me conmovía por su belleza y sus referencias a la cinefilia. No me avergüenza comentar que estuve al borde de las lágrimas y que no se trató en este caso del caracter conmovedor de la historia, si no de la emoción de ver en Scorsese a aquel espejo en el que nos reflejamos los cinéfilos; los que amamos el cine y nos emocionamos con sus historias; los que entendemos de cine sin dejar de disfrutarlo; los que empezamos a vivir, cuando la luz se apaga, la más corta y maravillosa de las noches.
TEXTO PUBLICADO ORIGINALMENTE EN EL BLOG DEL PROYECTO 3DPELÍCULA
03/08/2010

Hitos en la historia del 3D

Mucho se habla ahora del auge del 3D y para muchos jóvenes espectadores éste puede ser el gran descubrimiento de los últimos años.  Muchos seguramente se sorprenderán al saber que el primer aparato de filmación de películas en tercera dimensión fue creado cinco años antes del cine o que el primer largometraje en 3D data de 1922.  Comparto con ustedes este cuadro que ha publicado Panasonic con los hitos del cine en 3D (para verlo interactivo click aquí )

Recomiendo también este buen texto sobre la historia del cine en 3D

Así como un par de comentarios que he escrito y se relacionan con esto:
Hollywood: La fábrica de efectos
El nuevo juguete de la industria del cine

23/07/2010

El nuevo juguete de la industria del cine

El cine está en crisis, es verdad, pero esta frase ha sido pronunciada tantas veces en la historia, que ya no tiene el mismo efecto.  Desde el origen de este arte, en 1895, pocos creían en su futuro y hasta Antoine Lumiere, el padre de sus creadores, declaraba que “ésta es una curiosidad científica que no tendrá futuro”.  115 años después sabemos cuan equivocado estaba. 
Después llegó la televisión y todos pensaron que la gran pantalla sería desplazada por la chica y que nadie querría ir a cine teniendo un “cine en casa”.  Después aparecieron el betamax, la televisión por cable, el Internet y otros hitos tecnológicos más que sentenciaron al cine a muerte; pero este eterno moribundo es más fuerte de lo que parece.
En los últimos años ha disminuido el número de espectadores en las salas de todo el mundo y fenómenos como la piratería han llegado realmente a afectar la venta de boletas.   La industria ha buscado métodos sencillos para traer al esquivo público de regreso como la creación de historias fáciles para el gran público, el reencauche de películas de otras décadas, la adaptación de best sellers de la literatura y la recreación en el cine de personajes provenientes de las series de televisión y los comics, pero estas tácticas no han sido suficientes.
La última gran estrategia ha sido el 3D.  Esta gran invención no es un asunto nuevo, por supuesto, si no el reencauche de un viejo truco venido a menos en los ochenta y que le ha permitido al cine un nuevo aire.  Se trata de un juego óptico mediante el cual dos cámaras filman simultáneamente una imagen que al ser proyectada da la ilusión de tridimensionalidad.  El efecto ha sido perfeccionado y películas como “Avatar” o “Alicia en el país de las maravillas” son la prueba del gran impacto que ha tenido en el público.   El 3D ha sido la punta de la lanza para combatir la piratería y la descarga ilegal de películas, pero ésta tampoco será una solución definitiva.
El 2010 para el cine es como un 25 de diciembre después de la nochebuena y el efecto de 3D es el nuevo juguete que se usa hasta el cansancio.  ¿Será que el encantamiento con el efecto durará lo suficiente como para salvar a la industria de pérdidas cada vez más millonarias?
El uso y abuso de los efectos especiales en el cine es frecuente y hoy la mayor parte de las películas premiadas en Hollywood tienen a la tecnología como uno de sus pilares fundamentales.  Esto no estaría mal si las historias mantuvieran su importancia, pero lastimosamente no es así.  Cada vez vemos más películas hechas para los efectos que efectos hechos para las películas y más actores al servicio de la cámara que a la inversa,  como debería ser. 
Hoy el público está feliz con los efectos pero mañana pedirá más y el 3D no será suficiente para deslumbrarlo.  Ese día la industria tal vez entenderá que a todos nos gusta que nos cuenten historias y que lo hagan de la mejor manera.  Tal vez ese día el cine recuperará la magia, que no está en los efectos digitales si no en las historias que hacen al mundo más pequeño y nos ayudan a entender mejor nuestra propia vida.

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